刘丽燕别号弘流，别号燕子祯祥鸟，书房名“惠兰轩”，吉林省白城市东谈主。1990年从军参军在新疆，2002年部队改行。2013年开动自学绘图。2018年就读荣宝斋画院中国字画家高等研修班，师从焦墨各人穆家善。2017年拜师聂军生老师学习书道，而诗东谈主作者李远山则是弘流的诗词发蒙导师。
于弘流而言，绘图关于弘流来说是一种追求东谈主生价值的抒发，用诗与画叙述着弘流的东谈主生轨迹。尤其可爱兰花的幽香，竹子的谦善高洁，但愿我方也能惠心如兰，作念东谈主如竹。在绘图构图中追求大路至简。老子云：一世二，二生三，三生万物。绘图理念治服着老子的万物生及谈法当然法子，最终收场大路至简。弘流的“三笔兰画法”就在这个念念想理念下生成弘流私有的三笔兰语汇。艺术造诣在于文字和构图，字画同源，外师造化，中得心源，对活命和天谈的领略及体悟才是艺术家最高意境。弘流的艺术作品旨在寻找心中净土经受六合灵气，写出纯洁本真洞开多彩东谈主生。
弘流提及我方教练有素的艺术之路还确凿有点神奇和未必。弘流于1990年参军，2002年从部队改行到中国歌剧舞剧院职责于今。2013年因培植孩子让弘流不测地踏上了艺术之路。2015年弘流的玉兰花作品《冰清玉洁》在第二届中华之光世界字画展中获奖。
其后弘流与主持方负责东谈宗旨金卫开打趣说，你们的评审众人水平有待商榷。他反驳弘流说，咱们的众人水平然而国度级，他们卓绝精明到你的作品并反复商榷过，以为你具有艺术天分，虽用笔稍稍有点“拙”，但是构图新颖别具特点，作品超世绝伦，是以材干入选获奖。自那时起弘流便算是真确踏上字画之路。跟着技巧推移，弘流也冉冉的发现我方在艺术方面确有点资质。也许是资格过东谈主生的起更始伏吧，对活命的疼爱和执着让弘流更可爱心仪的习书作画，像个三岁的孩童相同，在一张艺术的白纸上分秒必争的学习传统绘图，尤其是芥子园画传，在学习经过中连接体悟绘图与东谈主生。
弘流能走向艺术之路亦然天意。诗东谈主李远山在2015年送给弘流一个号“泓”，是明白的真谛，半年后友樊中华又送弘流一个字“流”，其时把这两个字合在全部就是“泓流”，因水太多，故改这个弘，无意中合起来读弘流时，弘流便被这个名字吓了一大跳。弘流是证明主流文化的真谛，这个号太大了，弘流一个小女子奈何能扛起这个名号？说什么也不愿要这个号，就这么甩掉下来。自尔后，弘流发现我方在书道、绘图、作诗等方面像开了挂相同若是扶摇，跨越神速。弘流的相识才略及念念想意境齐有很大擢升。
2020年，在学习传承焦墨画笔法中始创了以焦墨法绘图花鸟、梅兰竹菊，填补了咫尺焦墨花鸟画的空缺。 弘流的创作灵感齐来源于活命、于当然。犹牢记2014年在教训时就矜重了穆家善，其时他说小刘跟弘流学画画吧。那时候的弘流还莫得什么想法，画画仅仅个东谈主爱好。2018年穆淳厚邀请弘流到新疆写生胡杨，因为弘流对新疆有非常豪情，如同半个故我，弘流绝不逗留的登程赶赴，并在那边认真拜穆家善为师，开动了一发不成收的专科习画。
刘丽燕绘图作品《胡杨赞》《冰清玉洁》
胡杨树标识着矍铄不平、自立不竭的精神，也标识解放猖狂、诚笃相见的爱情，以及对大当然的深千里看管和忘我奉献的精神。胡杨是生而千年不死，死而千年不倒，倒而千年持久，因此，胡杨树也被称为豪杰树。为了能画好胡杨，弘流又两次独自西去新疆采风，去额济纳旗胡杨林写生。只因为，弘流知谈艺术源于活命而高于活命。
弘流的诗画及书道作品分五类：
第一类是焦墨花鸟画。《梅兰竹菊》四正人、荷花、胡杨、格桑梅朵幸福花。焦墨祯祥花鸟画让具稀有千年历史的迂腐焦墨技法再焕新春，何况真确展现了“墨分五色”之于国画文字讲话的丰富性与巧妙。玄色在五行中表水，表灵动，灵敏，亦有守财荣华之相。因此弘流的焦墨花鸟画也称为祯祥花鸟画。用焦墨抒发花鸟亦然别有一种风味，极新清雅浮浅白净，也许这就是弘流追求的嗅觉和作风吧。
西部：浓眉、詹姆斯、福克斯、蒙克、亚历山大、文班亚马
刘丽燕书道作品《梅兰竹菊》
第二类是中国红系列花鸟画。中国事尚红的民族，中国红己成为弘流们的审好意思基因，融入弘流们的骨髓而生生不竭。在弘流国，红色无论是在证明东谈主的身份地位，喜庆盛典的方位，如故纳福迎祥，均为民间、汉族以及很几许数民族喜好度最高的颜色，反应在其华文重点长的标识性和相比性，不仅抒发了弘流国东谈主民关于红红火火，兴旺发达幸福活命的期待和渴慕，还证明了对正义、勇敢的细目与赞誉，蕴含着丰富的好意思学意蕴和审好意思价值。
在2018年4月弘流用红宣纸金粉绘图创作《金玉满堂》作品时，就基于中国东谈主喜爱红色而产生的灵感。作品仍是问世，好评如潮，弘流受到很大饱读动，尝试着用同种边幅创作极雅的梅兰竹菊，发现放纵特等的好。
刘丽燕中国红系列《梅兰竹菊》
当代颜色学以为，红色最容易引起东谈主的精明、振作、粗鲁、垂危，同期给视觉以迫近感和扩展感，称为前进色。红色还给东谈主留住鲜艳、温雅、振作、活力、张扬、宽裕、熟悉的印象。红色又是惬心、喜庆的标识，看到红，就会瞎猜度太阳、热血、火焰、鲜花等等。弘携带过对中国红的领略和相识决定创作中国红祯祥花鸟画系列，旨在画中国红祯祥花鸟画，这是弘流的初心，初心不变测验前行，在作品《金玉满堂》问世后，潜下心来开动进行中国红系列祯祥花鸟画创作，先后创作完成了祯祥花鸟画梅兰竹菊六条屏、四条屏《花开荣华》《各人闺秀》《金玉满堂》等大俗大雅的作品。
《中国红》系列花鸟画创作经过中如故有一定的局限性，颜色的单一双于创作抒发祯祥花鸟画有很浩劫度，在绘图创作中要形似酷似具佳，条目创作者意在笔先，心中有花，动笔有神，这么的作品材干弥补绘图脸色眉目单一的自然迤逦。追溯今天创作的中国红系列祯祥花鸟画，主要收货于弘流是个花痴。从小记事起弘流就卓绝可爱花，小时候孕育的环境决定了弘流今天的花痴。小时候就可爱上山采花，一到春天就和小一又友们放飞到大当然中，弘流是在山野里长大的女孩，今天的创作灵感更多的来源于小时候赤身露体的孕育环境。牢记在新疆深山老林里荷戈弘流最可爱的事情是出营登山釆花。骨子里对花有种执着，当弘流生病后对花又有了更深的领略和疼爱，积存了几十年的疼爱，对花与生俱来的疼爱在十年前培植儿子而激励出来，这个后劲现在一发不成收，这也许就是天赐福吧。弘流唯有宝石绘图材干不亏负上天给弘流的恩泽，绵绵若存，取之不尽用之不竭。这是弘流刚刚写的一首诗抒发弘流对红的领略和疼爱。
第三类是禅意焦彩山水画。第四类是弘流微语书道小品108语。第五类是弘流《心语》诗书108首。
站在新的历史起首上，弘流要从历史长河中学习传统文化，证明中华优秀传统文化。在期间大潮中把捏文化引颈社会变革的紧迫作用，创作出“与时俱进，文字当随期间”的好作品。
弘流艺术念念想根基于老子的念念想较多。一是构图追求大路至简，同期也受八大山东谈主影响极大。二是谈法当然，到大当然中去找灵感，写生极为紧迫。弘流的每一种花鸟画离不开传统同期又离不开写生。每年花开季节是弘流最勤恳的日子，写生。错过花期则要再等一年。石涛的山水表面＂收遍奇峰打草稿＂和花鸟写生是一个兴味。三是上善若水，要修一颗温和的心灵，唯唯一个纯洁的心灵，你材干把世间的好意思好抒发出来，你的作品材干走进东谈主们的心里，与不雅者产生共识。是以艺术家达到最岑岭期一定是念念想的熟悉和意境的最高处。因此画如心生，你的画就是你东谈主生追求的写真。四是一世二，二生三，三生万物，弘流的三笔兰也就是从这里悟谈，能用一笔抒发的弘流不会多画。东谈主生亦然相同，到临了极简形式才是大成形式，又回到了大路至简的理念。
“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪所建议的艺术创作表面。是中国好意思学史上“师造化”表面的代表性言论。
“造化”，即大当然，“心源”即作者内心的感悟。“外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大当然的效法，但是当然的好意思并不约略自动地成为艺术的好意思，关于这一排化经过，艺术家内心的情念念和构设是不成或缺的。“外师造化“明如实际是艺术的根源，强调艺术家应当效法当然，是基于宝石艺术与实际关联的唯物论基础上，带有朴素唯物主见的颜色。从实质上讲不是再现借鉴，而是更宝贵主体的抒怀与证明，是主体与客体、再现与证明的高度和谐。
纯洁而本确凿弘流作品的标签。纯洁来源于心里的浮浅，本真来源于大当然。产生纯洁的作品亦然修心的经过。本确凿写生的经过，到大当然中去找灵感，谈法当然的经过。